简要回答

对于国内的学生来说,旧金山艺术大学这个名字似乎有点陌生,但事实上,AAU是美国最大的私立艺术学校。 虽然学校整体排名不高,但动画、影视等专业都是来自AAU的王牌专业,配套的师资队伍在美国是比较优越的。 另外,学校实行“进容易、出严”的政策,这也意味着日常的学习和训练将会非常严格。

康石石的同事菲利克斯就是从这里毕业的。 为了让题主更真实地体验旧金山艺术大学动画专业,在此与题主分享一下自己的经历:

以下内容来自:

菲利克斯

汉艺国际教育北京校区视觉传达系高级动画讲师

美国旧金山艺术大学动画与游戏概念设计研究生

参加皮克斯和迪士尼动画课程培训

参与梦工厂讲师项目《黑暗帝国》和《火星人》

参与制作网络动画短片系列《What a Bitch》

独立执导并制作的二维动画短片《雨伞》、《午夜恐怖》、《蜡烛》、《影子》等,获得国际国内各类奖项和好评。 三大动画工作室工作真实经历

与国内教育不同,国外教育的逻辑基本是:市场有这个(隐性)需求——我们能做什么——员工培训的经济成本太高,不如把这个培训变成大学或者找影视行业最好的大学,给他们师资,给他们资源,给他们联动的机会。

比如USC+梦工厂和Calarts+迪士尼的合作,基本上都是推荐尖子生。 所以,如果你申请美国顶尖大学,“在好莱坞三大动画工作室找到工作”其实是很容易的,因为你的老师就是他们的设计师。 如果你手上的项目运营成功了,他们就会给你宣传或者推广。 是为您提供其他合作资源。

这也是我接触“三巨头”的一个机会。 学校提供了非常好的资源。 皮克斯工作室离我们学校很近。 老师白天上班,晚上和我们一起做项目。 梦工厂的老师也会和我们一起工作。 我们讲课,市场部的人指导我们进行市场规划。 我在这段学习期间的反馈是:

高压又优雅

1. 教学完全模拟商业环境

人往高处走,那些以皮克斯、迪士尼、梦工厂为攻击标准的人一定要做好心理准备——动画行业真的没有大家想象的那么容易。 比如我在研究生二年级就正式接受了三大工作室的老师授课。 我来不及惊讶,因为一开始就是一场模拟精英职场的模拟生存:

我们一个老师8点30分上课,但是8点钟他就开始放视频、讲课,不管谁在场,有多少人。 他一直说我平时是一个很好的人,但我必须告诉你真正的商业环境是什么样的。 当我上这门课时,我通常六点起床,穿着西装,打着领带去上课。 没有理由。 老师就是这样的。 如果你想真正加入他们的精英行列,这就是现实。

在我上面提到的课程中,很多人想参加但直到毕业才合格。 即使有些人开始学习,也会因为老师的能力跟不上现在的课程而被拒绝。 我们学校确实是alpha型的,毕业率只有60%。 没有人情味儿的说:如果你是好毕业生,我就送你去画廊炫耀,参加比赛,提供最好的资源,保证你在毕业时能公开地说自己是好学生。出去。 皮克斯、迪士尼、梦工厂的设计师培养的弟子,但对于坏学生我们却无能为力。 成为什么样的学生的选择实际上掌握在每个人的手中。

这就是世界三大动画工作室最真实的就业环境。 日常互动可以无限温馨,但在业务能力上,你一定要足够强。 《穿普拉达的女魔头》不是奇幻,动画职业也不是。

菲利克斯老师的作品

2、明确自己的定位

第一节课,老师告诉我们,学校培养的是实用型艺术家。 艺术家是人才,没有办法培养,也很稀有。 但实践艺术家才是艺术教育和训练的意义。 经过大量的持续训练,每个人都会对世界持续保持好奇心,让你成为一名艺术家。 所以10万小时理论是有道理的。 我不肯承认有些懒惰的人是我的同龄人,或者是我的同龄人。 这是对这个行业的侮辱。

我总是告诉我的学生,我从来不把他们当作无知的孩子,而是把他们当作我的同龄人。 真正的动画师正在孜孜不倦地学习。 他们是一群真正努力做出更好作品的人,比如最近褒贬不一的《白蛇》背后的团队,就有很多我的熟人。 他们会反思听到的声音,也会尝试其他方法来提升自己,生存下来,进而改变行业。 这些人才是未来能够创造和改变中国漫画的人。 也是我对每个学生的培养目标和期望。

2.如果你想成为他们中的一员...

1.了解行业和自己

我可以自信地说,帮助学生制作申请名校的作品集并不难,但我的教学永远不会停留在作品集上,而是在每个学生身上。 我曾经也是一名学生,现在我被称为一名老师。 所以有两个问题不容忽视:

因此,与其说是档案袋培训,我更愿意把我、康老师以及教研组里每一位老师所做的事情称为教育。

菲利克斯老师的作品

2. 院校推荐

我再多说几句。 选择学校确实不是光看排名或者一下子就可以决定的。 如果你想选择一所不会后悔的学校,你必须优先考虑你的需求。 以我为例,我的申请成绩其实还不错。 我收到了 SVA、CCA、Calarts、USC 和 UCLA 的录取通知书,其中几所还提供了丰厚的奖学金。

很多人问我为什么选择旧金山艺术设计大学而不是这些学校。 其实动画学校选择的区域比较明确:纽约——当代艺术中心、洛杉矶——以好莱坞为背景、旧金山——以硅谷为背景,而我去美国的主要目的是学习影视知识结构,第一要了解行业,第三要了解美国文化。 这种情况下,考虑费用、住宿等对我来说是比较高效的判断,不要为了出国留学而拖累全家,不值得。

主流学校官方推荐,因为有些学校将动画归类为视觉传达下的一种表现形式。 我没有单独区分。 具体学校风格因篇幅问题无法详细说明。 如果你想明白的话,可以留言单独问我:

纯粹的艺术——

Calarts(概念探索)、SAIC(视觉探索)、RISD

业务导向

SVA、CCA、SCAD、南加州大学、UCLA、罗彻斯特理工学院(相对冷门,但在美国认可度较高)

3.最后我想说两件事

康老师说周三经典的结局是留学三件套,但我实在想不出有什么必须推荐的,不过有两句话想跟大家分享,一句是乔布斯的:

“保持饥饿,保持愚蠢”

另一句话是李安说的。 完整版我不记得了,但大概的意思是:

对于真正想从事这个行业的人来说,我必须去做。 不管别人如何建议你,就去做吧。 如果当别人建议你时你想放弃,那就不要这样做。 它不适合你。

第一句话很容易理解。 如果你不再有探索的欲望,那就真的没有必要学习了。 第二句话就是我想告诉你的。 任何一个行业,都集中着一群对它充满热情的人。 如果你在创作中找不到乐趣,持续半年左右,你就不知道自己在做什么。 ,我建议你转行。

而如果你在了解了这些现实之后仍然对动画有热爱,并且觉得自己现在所学的都是白费力气,那就尽快找到有经验的老师,询问、倾听、理解、验证你的猜测,确保你的态度。 或者你可以直接问我。

我希望以上内容对您有所帮助。 如果您还有其他留学相关问题,请私信询问。

—————————————————

本文地址:https://www.huajie.net.cn/huajie/104.html